Adoptez un art unique.

HERALBONY
Été 2025

Artiste : SATO

Boutique d'arbres de Noël

Depuis qu'il a découvert l'aquarelle à l'âge de 10 ans, lors d'un camp d'été, peindre « un tableau par jour » à la maison est devenu sa routine quotidienne. Sans modèle précis, il choisit quelques combinaisons de couleurs dans sa palette selon l'image présente dans son esprit ce jour-là, et remplit la grande feuille de papier avec des touches vives rappelant des bonbons gélifiés ou des gouttes de pluie. Pour que les nuances ne se troublent pas, il utilise des aquarelles transparentes fabriquées aux États-Unis. Quand quelqu'un lui dit en voyant un tableau fini : « C'est beau ! », il répète joyeusement : « C'est beau ! »

Pendant son temps libre, il apprécie le tissage Saori, le piano et la danse dans un cours d'art à Boston.

Artist: Momoko Nakagawa

Momoko

Née en 1996, vit dans la préfecture de Shiga. A rejoint l'Atelier Yamanami en 2015.

Au début, elle écrivait son propre nom, "Momoko", à plusieurs reprises. Comme si elle prenait plaisir à la sensation de dessiner, cette expression a évolué pour devenir une superposition de cercles plutôt que de mots. Les œuvres vives et colorées, composées de multiples couches de cercles réalisés avec de la peinture, des stylos à bille et des crayons de couleur, tout en fredonnant joyeusement une chanson, semblent refléter son expression enjouée.

Artiste : Takafumi Yamane

Titre inconnu

Né en 1996, réside dans la préfecture de Shiga. A rejoint l'atelier "Yamanami Kobo" en 2015.

Initialement peu enclin aux activités créatives, il a commencé à estamper des motifs comme un moyen de travailler sans pression, en considérant cela comme une simple tâche. Il utilise des tampons faits de divers matériaux tels que des rouleaux de carton ondulé, des gobelets en papier, des tampons en caoutchouc, etc., choisit ses couleurs préférées et applique chaque tampon avec soin et précision. Progressivement, à travers ce processus, il s'est libéré de sa réticence envers la création. Chaque œuvre achevée lui apportait un sentiment de satisfaction et de joie, renforçant sa confiance en sa capacité à créer.

Aujourd'hui, cette activité est devenue un moyen d'expression pour lui, malgré sa nature introvertie.

Artiste : IGA Gaoru

Elle a commencé à créer sérieusement en 2015 après avoir exposé à l'Art Brut Tachikawa. Elle utilise diverses techniques telles que la peinture, les pastels et les crayons de couleur, et crée également des collages et des œuvres en trois dimensions à partir de ses propres créations. Passionnée de musique, elle étudie le violoncelle depuis plus de 20 ans. Atteinte d'autisme, elle a du mal à converser, mais s'intéresse à de nombreuses choses et n'hésite pas à se joindre à d'autres.

En 2023, elle a été le modèle pour le visuel clé de HERALBONY.

Artiste : Kaoru Sugimoto

Titre inconnu

Née en 1979, réside dans la préfecture de Shiga. Elle fait partie de l'atelier Yamanami Kobo depuis 1998.

Lorsqu'elle a commencé à fréquenter Yamanami, sa première tâche a été de fabriquer du papier à partir de briques de lait recyclées. Son rôle dans ce processus était de rouler les fibres de papier extraites dans ses paumes pour en faire de petites boules.

Aujourd'hui, plus de 20 ans plus tard, cette tâche n'existe plus et ses activités ont évolué. Cependant, pour elle, le travail est toujours représenté par l'acte de rouler les fibres avec les deux mains. Maintenant, son champ d'action s'est élargi. Elle choisit ses couleurs préférées pour des gobelets en papier et appose méticuleusement un tampon sur chacun d'eux. Les cercles des gobelets en papier s'empilent dans une variété de couleurs, créant une finition éclatante. Pour elle, l'acte de rouler l'argile pour faire des boules et celui d'apposer des tampons sont des tâches qu'elle considère comme un travail, ce qui lui apporte un sentiment d'accomplissement, de la satisfaction et de la motivation.

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HERALBONY

Démarquez-vous.

Le fait de ne pas être « normal ».
C'est aussi, je pense, une opportunité.

Nous traversons la frontière,
celle des idées préconçues et de la pensée conventionnelle qui divisent ce monde.

Puis, nous introduisons diverses « singularités »
dans la société sous diverses formes,
et créons une nouvelle culture à partir du bien-être.

Le handicap n'est pas une lacune,
il peut être un pinceau

画像:ダウン症の作家、おおやみさきが絵を描いている横顔。黄色の色鉛筆を手に、紙面にのめり込むように夢中で描き込んでいる。画像終わり
HERALBONY est une marque d'art de vivre originaire de la préfecture d'Iwate, qui vise à créer une nouvelle culture en collaboration avec des artistes d'établissements de protection sociale au Japon et à l'étranger.
Ce mot inconnu, « HERALBONY », est un mot mystérieux que le frère aîné des jumeaux Matsuda, les fondateurs, atteint d'autisme et de déficience intellectuelle sévère, a écrit dans son carnet à l'âge de 7 ans. Pour le monde, ce mot n'a peut-être aucun sens. Pourtant, il a été écrit parce qu'il y avait quelque chose qui leur tenait à cœur. Il contient le sens de vouloir planifier et créer de la valeur dans le monde à partir de pensées qui, à première vue, peuvent sembler dénuées de sens.

RESPECT DES
ARTISTES

En mettant l'accent sur le respect des artistes en situation de handicap, créateurs d'œuvres d'art, nous collaborons avec eux en tant que partenaires "égaux" plutôt que comme "soutien".
Une partie des ventes des produits HERALBONY est reversée aux artistes sous forme de rémunération. Vos achats, via HERALBONY, parviennent aux artistes et aux établissements sociaux.
En sélectionnant et en examinant méticuleusement les matériaux et la création, nous nous engageons à fabriquer des produits de qualité supérieure qui mettent en valeur le charme des œuvres. Des produits artistiques de la plus haute qualité égayeront votre quotidien.
Photo : Atelier de tissage Taya